此情可待成追忆，只是当时已惘然

牙牙1号

此情可待成追忆，只是当时已惘然

《无题·锦瑟》
唐·李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
李商隐的诗在直觉上会给人一种强烈的效果。就像《无题·锦瑟》这首诗一样，他用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，在直觉上吸引你，感动你，这样的悲伤更为深沉，这种的意境更为深远。但是了解了他的生平之后，对这首诗的了解或者说对他写诗风格和写诗意义的理解就更为深刻。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”“无端”这个词用得极妙，无缘无故，天生如此。这是它的选择吗？不，它无力改变，只有安然接受。一种惆怅之感自然流露。而更让人哀伤的是，诗人之瑟有五十弦之多，这样的比兴用得多么高妙。“一弦一柱”仿佛就是诗人一根一根地触碰它，每一根弦碰撞发出的声音都道出了对过去美好年华的思念，这种对往事的追忆是一点一滴，一字一句的，这种真真切切的感情让人“潸然泪下”。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”诗人借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，向我们娓娓道来。人生一切美好的东西，都是那么短暂的，梦醒时分，才知是“黄粱一梦”，这是人生的恍惚和迷惘；“望帝”的“春心”还要“托杜鹃”，这是一种对希望的追求与执着；“蓝天”与“沧海”、“月明”与“日暖”，一高一远，一冷一暖，没有一个地方能得到这么美丽的东西，悲哀伴随着失落，这样的对举，让哀伤“更上一层楼”。这样的意境有一种美妙与空灵之美，如一缕月光慢慢洒下读者的心灵。
最让人动容的便是最后一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”这样的错过和遗憾让我不禁想到了一个凄美的爱情故事——梁山伯与祝英台。他们的爱情故事为什么会流传至今，令人感动。我想是因为错过，这种遗憾的美丽虽令人惋惜，但却会牵动人心中最柔软的地方，让人怀念。但是，李商隐却很独特。一般人等到真的失落了，才会怅惘哀伤。而诗人在“迷蝴蝶”，“玉生烟”的时候，就已经惘然了。
整首诗的感觉是悲哀的，而且是惆怅哀伤的，诗人永远在追求，永远在失落，这就是李商隐。这种惆怅和哀伤的情调，这样的境界，最能代表李商隐诗的特色。那他为什么总在追求与失落中徘徊呢？从叶嘉莹老师的分析中，我感受到诗的风格和诗人的先天性情、禀赋和后天的环境、遭遇有关。李商隐的一生很不幸。早年父母早逝，后在仕途上遭遇两派的排挤再加上妻子的逝世，让他更加敏感，忧郁。《无题·锦瑟》追忆了诗人的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，那份悲慨、愤懑在一个个华丽的词藻，动人的典故中显得更加深沉，情意绵长。