| "礼拜三"第一期:音乐与文学
杨昇华：
本次沙龙讨论的主题是“音乐与文学”，今天我们还特意请来了啸叫乐队成员之一的梁译尹同学和《弄潮》的前任主编陈希颖同学，等会儿大家可以就今天的主题自由发表自己的看法，发言后我们也可以请陈老师和两位嘉宾点评一下。那么首先请我们05基地的肖鹏同学发言，他的题目是“班德瑞与文艺学”。
肖鹏：
音乐之所以成其为音乐，从最直观的角度看，其构成的两大要素是音符和节奏。文学作品和音乐作品都属于艺术作品，它们都具有美学上的功能。构成文学作品的基石是话语。音符节奏和话语都可作用于受众形成审美意象,但作用的过程并不相同。一方面，音乐直接作用于人的听觉，而文学却需要翻译文字符号的过程，它们的初始作用不在同一层面上，这就是为何音乐是超国界、超语言的，而文学总是受到语言这一最初的的约束。另一方面，尽管音乐和文学都具有通感的功效，但又彼此不同：音乐的通感较为模糊和不确定，因为人听到的仅仅是音符和节奏，与之相比，文学的文字符号经翻译过后，其通感是全方位、栩栩如生的。因此，对音乐的分析则稍显困难，分析成果也因人而异。
为了克服音乐的通感模糊这一缺点，人们在音乐中配以歌词，是谓“歌曲”。歌词是文学作品，因此歌曲的通感毋庸置疑地加强了，作用效果也更直接，但亦流于单一化，缺少了神秘的、不可知的魅力。在没有歌词的纯然的、本真的音乐中，对于表现力的要求则很高，以此带来通感模糊的魅力。
……………………
杨昇华：
陈老师点评一下？
安子：
我虽然爱听歌但对音乐而言可是门外汉，中师时上音乐课就常走调，老师说我都快串到F调了（笑）。我觉得音乐从它最原始的时候开始就有一种神秘的性质，用我们现在的话说是一种不可知的力量，由一种蛊惑性，仿佛把你吸引到另一个世界了。我不知道我这样的理解算不算可以，实在不敢再往下说了。
张绿漪：
04基地有没有同学要发表见解？
吴松：
我说几句……
张绿漪：
哦，忘了给大家介绍一下。这位是我们班的吴松，可是位高手。
吴松：
主持人刚才谬赞了。对于音乐和文学我也只是对诗词稍微了解一点，所以如果在座的哪位能给我普及一点音乐常识的话，我还是非常高兴的。
杨昇华：
接下来由杨昕茹同学谈一下她对于林肯公园的感想。
杨昕茹：
林肯公园相信是大家非常喜欢的一个乐队。上个世纪90年代克林顿时期美国经济的持续发展。但是摇滚音乐却似乎走向了五十年来的低谷。80时年代到90年代的摇滚乐有许多黑暗晦涩的成分……这种变化使人们看不到摇滚乐的发展方向，让人误以为摇滚乐是阴暗的、颓废的。但我希望有一天这种误解会消除，摇滚应该是积极的，像《老鼠爱大米》这种歌是没有这种影响的。林肯公园更多的是一往无前的魄力和不计较得失的胸怀。……
梁译尹：
我先解释一下“啸叫”乐队的意思，其实比不是说我们怎样的张扬，是指当麦克风对着音箱时的那种声音。可能你们会认为我喜欢摇滚乐就如何特立独行，但其实我本身是个很低调的人，我的兴趣和大家都差不多。其实听音乐不管你听什么，比如说班德瑞，或者别的，只要你满意，都可以。今天让我来讲音乐我可能也讲不好，但我还是要指出几点：第一，刚才提到了“朋克之父”，我以为这个名字还是不要随便加的好……第二，……这支英国乐队在89年达到了巅峰，他们将几种风格糅合，创造了一种新的风格……
陈希颖：
我只能说我是一个比较专业的听众，而他（梁）是一个玩家，但是这样，我对音乐也就有我自己的一些见解吧。据我所知，我们今天讨论的是音乐和文学的关系。它不仅仅是时间上的关系，也是一种艺术上的审美。它的这种审美是通过情感来抒发的。刚才有人说到林肯公园这个乐队，虽然我不是知道太多，但他的音乐的优美我还是有所耳闻的。像我比较喜华他的《My December》，现在正好是十二月，大家可以听一下。音乐对我来说不仅是一种消遣，更是一种追求和享受。
殷文玉：
我是一个纯粹的音乐爱好者。我喜欢听的歌很多，比如周杰伦的。对于现在有的歌比较粗俗，夹着脏话的，我很不喜欢。但我也不会刻意去追求一些很高雅的东西，比如我不会去听歌剧，也不会去看戏。其实我还是很向往宋词那样的歌曲的。
吴飞：
其实每个人对音乐都有不同的选择。我认为音乐和表演很相似，都是最本质内涵的表现。
汪明：
我对于音乐就是抱着休息、娱乐的目的，放松放松。
张九龙：
我听大家都提到了周杰伦啊，班德瑞啊。所以我都有点不好意思说喜欢邓丽君了。但我还是要说邓丽君的歌很值得去听一下。她的歌既亲切，又淡雅。音乐响起于词境处。我还要推荐给大家的是肖复兴的《音乐笔记》。
程婕：
我觉得肖鹏同学谈得很深奥啊，中间很多学术词语，帮我补了一节文艺理论。我认为音乐就是每个人寄托感情的方式，没有雅俗之分。个人感情不同，喜好不同。对于歌曲的选择也就因人而异了。我也听周杰伦的歌，但我不喜欢方文山的词，我觉得他的词太做作，总是把一些华丽的辞藻堆砌起来，追求宋词的样子又不伦不类。相比之下我更喜欢黄俊郎的词。可能大家知道黄俊郎的不多吧，像周杰伦的那首《以父之名》就是他填的词。他的词写得真的很有味道，有点苍凉。下面我就放一下这首《以父之名》，希望大家和我一样能够喜欢。（放歌）
邹皓美：
我今天听说沙龙讨论的是“音乐与文学”，我当时觉得音乐与文学的结合和我所学的专业正好很相关。现在不是有很多传统的、古典的戏剧在努力通过这种结合上的变化来推动普及化吗？比如我前一段时间去看的白先勇的青春版《牡丹亭》，虽然有人批评说和传统的昆曲《牡丹亭》相差很大，但我觉得这种普及式的古典文化还是很好的，有机会的话我希望大家都能去看一下青春版《牡丹亭》。
杨昕茹：
我不知道大家有没有看过《春风化雨》这部电影。电影的音乐很不错。电影中的班主任带着他的学生，冒着违反学校规定的风险，为了青春、为了自己、为了热情，去尽情的释放自己。我觉得陈国安老师很像那个班主任，我也希望我们也能像他们一样用热情，为自己的青春去展现一次。
安子：
我很愿意做《春风化雨》中的那个班主任。我觉得他们是在以自己的力量对僵化畸形的教育制度进行挑战，以致付出了生命的代价。我们现在当然不必如此，但他们的为理想、为青春付出的精神和取得的业绩我觉得定会灼灼而彪炳于史册的。
杨昇华：
相信在座的各位同学中应改有不少学习过一种或几种乐器的吧。下面请王莹同学为我们介绍一下她学习长笛的感受。
王莹：
我以前参加过学校的乐队，担任的是第一长笛手。长笛的材质分两种：普通镀银的和纯银的。长笛演奏出来的音色轻柔透明，有人说听起长笛的声音便联想起一望无际的蓝天。但它也能表现出感情的另一面，其抑扬韵律，有时也会使人引起对遥远乡关的怀念。长笛的音域宽广，表现力强，特别是演奏带有忧伤色彩的曲目，亦是一股淡淡的惆怅嵌入心坎。
长笛的流传已有好几个世纪，其历史甚至可以追溯到古埃及时代，当时它还只是竖吹的上面开孔的粘土管。到了海顿所在的年代，长笛已成为交响乐队中的固定乐器。19世纪初， 随着特奥巴尔德·波姆发明的按键装置，后来亦被用于单簧管、双簧管和大管等，长笛完成了定型。 长笛音色柔美清澈，音域宽广：中、高音区明朗如清晨的第一缕阳光；低音区婉约如冰澈的月光； 而且擅长花腔，演奏技巧华丽多样，在交响乐队中常担任主要旋律，是重要的独奏乐器。
与长笛相对应的我想到了中国民乐中的竹笛。长笛音色较低婉，我们当时演奏长笛的乐手都调侃说，我们可能是整个乐队中最用力的，但也是照到灯光最少的，因为长笛主要是起一个衬托作用。而民乐中的竹笛则更多亮丽、更具表现力。《茉莉花》、《春节序曲》都是以竹笛来主要演奏的。
鲁辰琛：
我对音乐也是不太懂得，所以现在我也是以牛的身份来弹琴。我本人不是特别喜欢周杰伦，刚才有同学说他不喜欢方文山的词，但我觉得像他的《东风破》等歌词曲结合还是很好的。其他的我也比较喜欢班德瑞和王菲的歌。
杨佼佼：
我发现大家都很喜欢班德瑞，但我觉得古典音乐大家也可以试着去听一下啊。比如说巴赫的和肖邦的。
向颖：
下面我先给大家放一段音乐（音乐起）这是《神雕侠侣》中的背景音乐，演奏它的乐器就是陶笛。陶笛距今已有近7000年的历史了，最早是原始人用做狩猎的工具。由陶土制成笛子，烧制成后就可以用来吹奏了。
最初结识陶笛是去甪直游玩时，无意间走进一家很简朴的小乐器店，里面有许多精美的乐器。当时店里播放的背景音乐就是陶笛的乐曲。
日本的宗次郎就是一个陶笛演奏家，他亲手制作了以往多只陶笛，但他满意的只有二十八只。用陶笛吹奏出的乐曲，具有原野绿色的味道，非常悠扬。（音乐换为《天空之城》）
王斌：
这样的音乐有点淡淡的忧伤，作为讲话的背景音乐倒是挺不错的哦。这让我想起了去年五月份，和朱栋霖老师骑着自行车在苏州的大街小巷里寻访苏州状元故居的时候，在一间间的老房子之间穿梭，感觉就是在音乐与文学的海洋里徜徉。
李昂：
我觉得现在人们对于音乐的欣赏层次要上个档次。像我在家的时候由于比较*近音乐厅，每到重大节日的时候都有交响乐会。但票很贵，有钱去听的人在音乐会刚开始一会儿就退场了。
姜宝慧：
我比较喜欢电影的配乐，比如《无间道》、《天使爱美丽》、《阿甘正传》。《无间道》中黄秋生演的警官被杀时的音乐就特别感人。《阿甘正传》中开始的音乐也像镜头中的那片羽毛一样轻盈优美。
史璇：
我比较喜欢中国的民族音乐，像二胡、笛子。
周轶伦：
我想说一下我对音乐和文学的感受。我觉得听音乐和欣赏文学作品一样。都要用心去体会，去感受创作者当时的用意和动机。有一次我听德沃夏克的《幽默曲》。开始的一段的确很轻松，但当之后的变奏时，乐曲突然舒缓而惆怅了，让人想到乡愁。于是我觉得这首曲子与其说是《幽默曲》，不如说是思乡曲。可能我的感觉是错误的，但所谓“作者之一未必然，读者之意未必不然。”去贴近作者的心，毕竟是一种很好的审美体验。
？：
我要说的是阿炳和他的《二泉映月》，阿炳实在贫病交加的情况下创作出《二泉映月》的，音乐苍凉而凄美，我觉得反映了身处困境之中的愤发图强。
花明：
音乐是多种多样的，文学也是多种多样的。两者之间是一种境界上的沟通，没有雅俗之分的吧。
王晓敏：
像我比较喜欢台港澳文学，所以我觉得大家不因该忘记当时台湾乐坛的三毛、齐豫、潘越云，还有罗大佑。他们的歌都可以视为一种心路历程和人生缩影。
殷洁：
我记得有人说过最简单的快乐来自于最单纯的生活。对我来说，音乐是感情的一部分，我比较喜欢周华健的歌和他歌中的岁月感。
薛敏
我喜欢的歌手有范玮琪，她的歌相信很多人也喜欢。另外一个我比较欣赏的歌手是王力宏，他给人的感觉的却是一个音乐上的天才。
韩操：
我觉得听音乐就像看风景，一种是有心情而去看；一种是因为看风景而改变心情。流行的音乐应该就是前者，而高雅音乐就是后者了吧。高雅的音乐往往能对人的心情和境界进行提升。
杨昇华：
还有人要发言吗？请陈老师总结一下今天的沙龙。
安子：
今天是组织的第一次沙龙，这次成功的地方要保持，对于今天的不足，下次也要积极地改进。我认为我们今后要注意四点：
第一是讨论的内容。一旦成为话题就要保证至少有二十个人对这个话题感兴趣、有话说。不要出现大家都没话说的情况。
第二是主持人。你们两个班的召集人要组织好，前期要通知到位。活动时要调度好，现场的气氛是你们掌握的。不要像今天有的同学到活动开始了还不知道话题。
第三是我希望你们中的每一个人都能够投入更多的热情。一个星期花两个多小时和同学们一起相处我想也不会耽误你们多少时间吧。这段时间你不看书也不会影响到你好学的品质。你们现在还是投入的热情不够，我们要有团队活动的意识。
第四，现在的沙龙其实也是培养你表达能力的机会。你们要把发言当作锻炼的机会。你们现在不抓住机会提高能力，将来踏上社会就会意识到和别人的差距了。所以你们要珍惜现在的机会，锻炼、提高你们的能力。
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2006年读书沙龙——安子和他的弟子们
